IEEE와 픽사 애니메이션 스튜디오‘공동 작업 Renderman Scitech Art Challenge 작년에는 연례 경쟁에 대한 입장 기록이 중단되어 일반적인 제출물 수를 3 배로 늘 렸습니다. 약 200 명의 아티스트, 엔지니어 및 애호가는 Renderman 도구를 사용하여 음영, 조명, 렌더링 및 합성 기술을 보여주기 위해 경쟁했습니다. 대회는 2024 년 8 월 26 일부터 11 월 26 일까지 열렸습니다.
2025 년 경쟁 날짜가 가까워지면서 렌더 먼과 IEEE 가이 흥미롭고 혁신적인 도전에 어떻게 관여했는지 살펴 봅니다.
1988 년 Pixar에 의해 개발 된 Renderman은 그 이후로 CGI (Computer-Gened Imagery)의 최전선에 속해 있습니다. 비전가에 의해 만들어졌습니다 Loren Carpenter, Rob Cook, Pat Hanrahan 및 Tom Porter이 기술은 현실적인 이미지를 제작할 수있는 능력으로 애니메이션 산업에 혁명을 일으켰습니다. Renderman은 다음과 같은 블록버스터 영화에서 사용되었습니다. 화신,,, 쥬라기 세계그리고 장난감 이야기 (최초의 완전 컴퓨터 애니메이션 영화)는 여전히 전 세계 아티스트와 스튜디오를위한 중요한 도구입니다.
픽사는 IEEE 이정표 Renderman의 획기적인 기술로 2023 년에 수상했습니다. 이 기술을 인식하는 이정표 플라크는 캘리포니아 에머리 빌에있는 Pixar 본사의 입구 게이트 옆에 표시됩니다.
전기 과학 분야의 인정과 IEEE의 뿌리를 축하하기 위해 두 조직은 작년 아트 챌린지를위한“컴퓨팅”주제를 제시했습니다. 참가자들의 출품작에는 미래의 인간 혁신을 보여주는 도시 스펙 스나 전기가 결코 발명되지 않은 대체 현실을 선보였습니다.
Leif PedersenPixar의 Renderman 전문가 인 IEEE와의 협력은 기회를 충족시킬 수 있도록 준비가 허용되었다고 말했다.
Pedersen은“우리는 이미 미술 챌린지를 준비하고 있었고, 그 멋진 이정표를 활용하고 도전을 컴퓨팅의 축하 행사로 만들 수있는 완벽한 기회였습니다.”라고 말합니다.
우선 순위 자산의 드문 출시
파트너십은 또한 특이한 무언가로 이어졌습니다. Pixar는 스튜디오의 초기 하드웨어 이력에서 영감을 얻은 독점 자산을 출시했습니다. 픽사 이미지 컴퓨터.
Pedersen은“우리는 그런 자산과 우리의 지적 재산을 배송하는 것을 주저하지만 Pixar는 그것이 큰 타격을 입을 것이라는 것을 알았 기 때문에 모든 것이 었습니다. “사람들이 자신의 아이디어로 얼마나 창의적으로 달렸는지 보는 것은 너무 시원했습니다.”
“Pixar는 상호 작용을 촉진하기 위해 만들어졌습니다. 예술가와 엔지니어는 평행 경로를 걷고 있으며 예술은 그들이 만나는 곳입니다.”
참가자들은 자산을 상상력있는 방식으로 사용하여 칩셋을 도시 스케이프로 바꾸고 모니터를 로봇 헤드로 전환했습니다.
승자는이었다 Margot Brun ~을 위한 로봇 아티스트. Furkan Avci 두 번째로 왔습니다 난 당신을 얻었습니다, 친구. Noémie Layre 3 위를 차지했습니다 로봇 타이스트.
포함 된 판사 IEEE 지역 5 감독 매트 프랜시스 그리고 과거 IEEE 지역 6 감독 캐시 헤링 하야시그들은 항목의 다양성에 놀랐다고 말했다.
Pedersen은 IEEE 회원의 기술적 관점은 심사 과정에 귀중한 차원을 추가했다고 덧붙였다.“외부 시야를 갖는 것이 중요했습니다. 우리는 IEEE의 전문 지식으로 ‘Compute’에서 그 우위를 점하게하는 것이 매우 중요했습니다.”
Renderman을 인식하는 IEEE Milestone Plaque는 캘리포니아 주 Emeryville에있는 Pixar 본사의 입구 게이트 옆에 전시되어 있습니다.디즈니/픽사
CGI 경력에 대한 런치 패드
Pedersen은 Renderman Challenge는 자신의 재능을 보여주는 것이 아닙니다. 또한 CGI에서 경력을 시작할 수도 있습니다. 과거의 참가자와 수상자는 Pixar 및 기타 주요 스튜디오에서 일했습니다. 넷플릭스 그리고 움직이는 사진 공동.
Pedersen은“우리는 참가자들에게 위대함을 가져다주지 않습니다. “그들은 이미 그 자체로 훌륭한 예술가들입니다. 우리는 그들에게 창의성이 자유롭게 운영 될 수있는 엄청난 양의 복잡성을 가진 업계 최고의 도구를 배우는 플랫폼을 제공합니다.
“Pixar는 상호 작용을 촉진하기 위해 만들어졌습니다.”라고 그는 덧붙입니다. “예술가와 엔지니어는 평행 경로를 걷고 있으며 예술은 그들이 만나는 곳입니다.”
현장에서 일하기를 원하는 학생들과 젊은 전문가들에게 Pedersen은 다음과 같은 조언을합니다.“가장 중요한 것은 교육과 당신이 최선을 다하기로 결심하는 것입니다. 일러스트 레이터, 수학자 또는 프로그래머가 될 수 있습니다.”
Renderman 팀에는 조각가, 일러스트 레이터, 물리학 자 및 소프트웨어 엔지니어가 포함되어있어 디지털 이미지의 경계를 높이기 위해 협력합니다.
“Pixar 및 기타 VFX에 당신을위한 장소가 있습니다. [visual effects] Pedersen은“애니메이션 하우스”라고 말했다.
올해 도전 다음 달에 시작됩니다.